“Belfondo” - Jenn Díaz

Hace poco leí la cuarta novela de Jenn Díaz (Barcelona, 1988) “Es un decir” pero mi querida amiga y excelente poeta española Sara Herrera Peralta me había comentado que si me gustaba esa novela pues el primer libro de Díaz me iba a fascinar mucho mas y efectivamente tuvo toda la razón he leído de una sola sentada la novela “Belfondo”, primero por lo amigablemente corta y segundo porque era verdaderamente imposible separarse de ella. Ya de Jenn Díaz he hablado un poco en un anterior post sobre "Es un decir" (Lumen, 2014) así que en este me dedicaré a reseñar esta novela que me ha dejado un sabor de boca simplemente perfecto. “Belfondo” como ya dije es la primera novela de Jenn Díaz y eso ya la hace mucho mas especial ya que siendo esta la puerta que abre su autora para presentarse ante sus lectores muestra un talento que da inicio hacia un camino de madurez que se va viendo con su mas reciente “Es un decir”.

                                 

“Belfondo” es un lugar enigmático, una tierra pequeña que es manejada por un Amo el cual decide un día tomar la decisión de fundar un pueblo en el que él decidiría lo que sucede dentro de el y se convertirá en la ley mas alta a la cual acudirán todos los que lleguen a vivir allí. Un día dicho Amo comienza a buscar entre los habitantes quien ocupará cada lugar dentro de esa nueva y curiosa sociedad es así que pide a uno de los habitantes de nombre Arcadio quien resulta ser un maestro en el pasado que eduque a todo el pueblo para que aprendan a leer y escribir, un poeta de nombre Horacio por su facilidad de palabra y siempre lleno de inspiración se encargará de enterrar a los que vayan falleciendo y escribirá los hermosos epitafios de cada tumba, todo pueblo necesita de una religión así que señala con mucha inteligencia a un invidente de nombre Sontano quien cree escuchar la voz de Dios todos los días, estos personajes se encontraran acompañados por una prostituta, todos los empleados de la única fabrica en la que trabajan casi todos los pueblerinos, un cartero y muchos más. Todos y cada uno de estos personajes quieren escapar de sus rutinarias vidas y extrañamente aunque alguno de ellos lograse salir del pueblo y experimentar en otros lugares siempre sentirá un fuerte deseo de regresar a Belfondo, como todo pueblo pequeño todos tendrán sus cruces personales que cargar y  con el riesgo de que todos terminaran chocando entre si.

Es un lugar primitivo en el que cada uno de los personajes son arquetipos encerrados que desean escapar y salir corriendo, cada capítulo es una voz distinta la que habla al lector y cuenta su experiencia personal y visión de lo que significa vivir allí encerrados, cada uno de ellos tiene secretos y todos desean experimentar que mundo hay mas allá lejos de ese Amo y de las mentiras que hacen la base de sus vidas, mentiras en las que se fundó ese pueblo y la historia de Belfondo.

Jenn Díaz escribió esta novela corta con solo 23 años de edad y ganó el respaldo casi que absoluto de la crítica literaria en España y en muchos otros países que tuvieron la suerte de leerla. “Belfondo” me ha parecido una estupenda novela que vale la pena leer sin interrupción y conocer a esta joven promesa de las letras.

“Belfondo”

Jenn Díaz

Editado por Principal de los Libros (2010)

160 páginas

“True Detective – Antología de lecturas no obligatorias” - Varios Autores

La explosión de las series y su éxito no se puede negar, se tiene poco tiempo para ver todas las que uno desea y cada vez la cartera de opciones buenas y malas dependiendo del gusto de cada quien se hace mas y mas larga. “Breaking Bad”, “Dexter”, “The Wire”, “Games of Thrones”, “House of Cards”, “The Walking Dead” o “Mad Men” son una mínima muestra de lo que sucedió y sigue sucediendo en este género que ha llegado para ser respetado y ocupar un lugar ya para siempre, series que nos vuelven adictos y que nos dejan con ganas de poder verlas todas al mismo tiempo. Pero a finales del año pasado apareció una serie que mostró que el final de “Breaking Bad” y el luto por Walter White podía olvidarse fácilmente, luego de que esta exitosa serie con dos personajes tan perfectos como el profesor de química Walter White y el yonquí Jesse Pinkman se despidieran pues los que se sentían de una u otra manera viudos de ellos no pensaron que aparecería otra dupla de personajes que harían que ese duelo durara poco. El reemplazo adictivo se llamó “True Detective” y en esta oportunidad dos grandes estrellas de Hollywood se encargarían de los personajes principales Rustin “Rust” Cohle (Matthew McConaughey) y Martin Hart (Woody Harrelson) a diferencia de los reyes de la metanfetamina que eran caras poco conocidas en cambio estos dos actores venían de la pantalla grande generando eso aun mucha más emoción y preguntas por lo que se vería en esta primera temporada.

El primer capítulo de “True Detective” fue mágico e impresionante, puedo decir que pocas series lograron hacer sentir angustia, oscuridad, tristeza y un ambiente tan asfixiante como sucedió con la serie de un también poco conocido escritor llamado Nic Pizzolatto. Lo que hacía mas y mas interesante la historia de “True Detective” fue que el guion era una especie de rompecabezas adictivo el cual a medida que se transmitiera un nuevo capítulo se comenzaba a ver que no era una serie mas, una historia negra detectivesca, todo lo contrario a medida que uno se hundía perdiéndose mas y mas en el guion se comenzaba a ver guiños filosóficos y literarios de algo que se llama la weird fiction. Los que somos adictos a la filosofía y a lecturas muy particulares comenzábamos a observar que Nic Pizzolatto fue inspirándose de escritores y filósofos como Friedrich Nietzsche, Emil Cioran y Arthur Schopenhauer o escritores como H.P. Lovecraft, Ambrose Bierce, Robert William Chambers, Jorge Luis Borges, Thomas Ligotti o Roberto Bolaño entre muchos otros. Toda esta mezcla de escritores, novelas, cuentos y filosofía creó una de las series que con solo ocho capítulos volvió adictos a millones de personas alrededor del mundo, televidentes a los que jamás les interesó engancharse a una serie lo hicieron con la tan particular, negativa y oscura historia de Nic Pizzolatto.

Una vez mas la Editorial Errata Naturae rinde culto y honor con su colección dedicada a series y como era de esperarse esta no podía quedarse atrás y editan el libro “True Detective – Antología de lecturas no obligatorias”. ¿Qué hace indispensable este libro? pues que en el se reúnen muchos textos que dieron forma a esta creación como también una interesante e inédita entrevista con Nic Pizzolatto, cada uno de estos textos ayudará a los que la vieron y para los que aun no lo han hecho a entender el mundo tan complejo en el que uno se pierde y desea saber más con cada capítulo. Dividido en dos partes, la primera en la que se hace un  profundo análisis de la serie y en la segunda donde se reúnen los ya mencionados textos que de una u otra manera sirvieron para la construcción de los diálogos, la historia, los lugares y los personajes. La entrevista con Pizzolatto es esencial ya que en ella se descubre mucho mas algunos detalles que pudieron quedar sueltos (aparentemente) dentro de la serie. Un total de doce capítulos arman esta antología que inicia con la mencionada entrevista a Pizzolatto para continuar con el ensayo escrito por el filosofo y también coordinador de esta antología Iván de los Ríos que lleva por nombre “Arcano es todo menos nuestro dolor” en el que analiza con gran profundidad las razones de que “True Detective” sea una serie perfecta con esa genial mezcla de literatura, dirección, fotografía, la existencia de la nada, la lucha entre el bien y el mal haciendo de ella que con tan solo una temporada haya marcado a todos los que se obsesionaron con la historia de estos policías. Ethan Brown colabora con “¿Quién mató a las ocho de Jeff Davis? el caso real que inspiró en parte “True Detective” hablándonos del terrible hecho sucedido entre los años 2005 y 2009 en el que varias mujeres aparecieron brutalmente asesinadas en un pequeño pueblo de los Estados Unidos caso que jamás se pudo resolver, con estos dos artículos se cierra la primera parte del libro. En lo que respecta al segundo bloque de esta antología el coordinador y filosofo Iván de los Ríos selecciona y presenta algunos de los textos que influyeron de alguna forma la serie como el nacimiento de ese lugar aterrador llamado Carcosa con el texto de Ambrose Bierce “Un habitante de Carcosa”, “El signo amarillo” de Robert William Chambers, “La llamada de Cthulhu” de H. P. Lovecraft y su terror cósmico, “Ciudad de pesadilla” de Dashiell Hammett, una de las influencias mencionadas por Pizzolatto y que sorprendió a mas de uno fue el nombre del chileno Roberto Bolaño es por ello que De los Ríos toma el cuento “El policía de las ratas” aparecido póstumamente en el libro “El gaucho insufrible” (Editorial Anagrama) y considerado por muchos uno de los cuentos mas perfectos y redondos escrito por Bolaño, un libro que es vital para la creación del personaje de Rust es “La conspiración contra la raza humana” de Thomas Ligotti (recientemente publicado en español por la Editorial Valdemar) un autor bastante desconocido para muchos quien sufre de ansiedad crónica y desorden bipolar maniaco aunque aquí en esta antología la selección de este autor es extraída de “Breves discursos del Profesor Nadie en torno al horror sobrenatural” para finalmente cerrar con unos textos de Friedrich Nietzsche analizando “El eterno retorno” y Arthur Schopenhauer desde la visión de el policía pesimista.

“True Detective – Antología de lecturas no obligatorias” es un libro indispensable para todo aquel que desee sumergirse en algunas de las influencias que hicieron y dieron forma a esta serie y gran parte de sus diálogos, este libro es una excelente forma de cerrar el círculo luego de perderse en uno de los mejores guiones jamás escritos para una serie de televisión.  

“True Detective – Antología de lecturas no obligatorias”

Varios Autores

Editado por Errata Naturae (2014)

389 páginas

“Commando – Autobiografía de Johnny Ramone” - Johnny Ramone

1… 2… 3… 4…

No hay discusión en algo, uno de los mejores guitarristas (considerado el número 16 de los “100 mejores de todos los tiempos por la Revista Rolling Stone”) del género musical conocido como Punk Rock se llamó John William Cummings un nombre bastante desconocido para muchos a menos que se diga mejor Johnny Ramone, principal exponente y co fundador de la banda llamada Ramones, una banda que tienen mucha historia y que ha influenciado a millones de músicos alrededor del mundo no solo dentro del Punk. “Commando – Autobiografía de Johnny Ramone” es el libro del cual hablaré a continuación editado por Malpaso Ediciones en una genial edición tapa dura llena de fotografías y repleta de mucha información que hará delirar a cada uno de los que hemos sido fanáticos de Ramones desde la primera vez que los escuchamos.

Johnny Ramone nació en 1948 en el Bronx y como todo joven enérgico se inclino hacia la violencia durante su adolescencia, intentó ser militar y como era de esperarse lo rechazaron y él a ellos, también pensaba en llegar a ser un pelotero de las grandes ligas donde tampoco logró quedar enganchado por el deporte como una posible forma de vida, gustaba buscar peleas y ser un experto picapleitos sin muchas razones mas que solo divertirse, experiencias con drogas como la marihuana y la pega de las que afortunadamente no se volvería adicto tuvo bastantes, musicalmente siempre estuvo influenciado por los que rompían los típicos parámetros sociales o eran políticamente incorrectos, fan de Elvis Presley quien lo marcaría de sobremanera al ver su estilo explosivo en vivo como también un personaje tan complejo como Little Richard un gay y negro en una Norteamérica de los años ’50 serían quienes lo influenciarían dentro del camino de la música, poco tiempo después vendrían los Rolling Stones, Jimi Hendrix, Iggy Pop & the Stooges y unos poderosos MC5 todos estos también rodeados de mucha polémica que les ayudaría a crecer su fama, son los New York Dolls los que lo hacen tomar la decisión de reunir una banda para los que ya tenía en mente hacer el grupo mas completo y perfecto de la historia del rock, un intento de banda de garaje llamada Tangerine Puppets fue el inicio de tantos años que vendrían por delante, todo en esta banda que soñaba todos los días tenía que estar planificado casi a modo de coreografía, tendrían que ser una bomba explosiva e imparable mientras se encontraran sobre la tarima. Poco tiempo después y con algunos cambios de formación los Tangerine Puppets deciden cambiar el nombre inspirado esta vez en el apellido que utilizaba siempre en los hoteles donde se hospedaba Paul McCartney mientras estaba de gira con The Beatles, el nombre era Paul Ramon y es con ese apellido que deciden rebautizarse con el nombre que sería y es un símbolo y una marca dentro de la historia de la música, Ramones.

“Commando – Autobiografía de Johnny Ramone” es un libro escrito con un corazón totalmente abierto y co-escrito por nada mas y nada menos que el gran Henry Rollins a quien reclutó la viuda de Johnny Linda Cummings para que escribiera y diera forma a estas memorias contadas por su esposo. No calla nada, todo lo cuenta sin medias tintas, desde sus inicios y como iba tratando de engranar los miembros unos con otros, cuan dura fue la lucha en un mundo donde ser hippie era lo mas importante con el tema de la paz y el amor que se encontraba en boca de una gran cantidad de jóvenes mientras que un Johnny Ramone totalmente republicano, muy conservador  y a favor de la pena de muerte la cual en mas de una oportunidad expresó que debería presentarse como espectáculos pay per view para que los ciudadanos disfrutaran viendo como se hace justicia. Este era el líder de una banda que no expresaba esos mensajes de solidaridad ni de anti guerra de los que todos hablaban y era la moda del Peace & Love en sus letras, esta tendencia política y manera de pensar de Johnny con el tiempo traería fuertes desacuerdos y mucha polémica dentro de la banda.

Sus duros inicios dentro del local clásico llamado CBGB y su veloz crecimiento en las giras que lograron dar alrededor del mundo los hicieron agigantarse de una manera vertiginosa, pero siempre luego de grandes espectáculos alrededor del planeta curiosamente siempre regresaban al mismo local que los vio crecer con pocos asistentes. Todo este éxito los llevaría a la cima fuera de Norteamérica, participaron en películas, se convirtieron en una marca, Johnny fue alguien muy importante para la hija del Rey Elvis Presley y como era de esperarse comenzaron las luchas de poder y diferencias dentro de la banda, las adicciones de muchos de sus miembros a las drogas y el alcohol, las rivalidades entre Johnny y Joey crecieron cada vez mas y mas por visiones muy separadas de la política, disputas por dinero, relaciones amorosas que terminaron rompiendo corazones entre miembros de la banda y que el matrimonio entre Linda Cummings y Johnny Ramone luego de que ella estuviese saliendo mucho tiempo con Joey pudo ser lo que significó el punto final de la banda. Todo esto terminó en dejarse de hablar por mucho tiempo llegando al punto de que en su Gira de despedida y último CD “Adiós Amigos!” no existiese comunicación alguna entre ellos –al menos entre los miembros principales–, poco años después comenzarían a fallecer los Ramones y esto hundió a casi todos ellos los que quedaban vivos en depresiones y en despedidas que jamás se pudieron dar.

Casi 2300 conciertos o mas, 14 discos en estudio, 7 en vivo, 14 recopilatorios, incontables singles y otros tantos videos es el legado de una de las bandas mas importantes del Punk Rock muchos aseguran que ellos son los creadores de este sonido y que Johnny era quien decía que era y que no era Punk en la escena, un nombre sinónimo de música rápida y directa “Ramones”. Si hay algo que deja claro esta discografía y la historia como la cuenta Johnny Ramone es la importancia de tener en una banda siempre un miembro con la visión bien puesta en lo que se quiere hacer y hacia qué lugar hay que llevar la banda, los miembros y el sonido, el respeto a los fans es la prioridad, leer como para Johnny es tan pero tan importante firmar un autógrafo a un fan muestra que a pesar de todos los errores que pudo cometer como ser un humano también demuestra que para un músico lo principal es la humildad que debe tener para con su público, como también que todo músico debe de tener un plan de retiro y que su posición es que debería existir una edad en los músicos del Rock que deban jubilarse y no terminar dando pena sobre una tarima.

Guitarristas como él, muy pero muy pocos, la manera violenta en que atacaba las cuerdas y ese estilo rápido con downstrokes muy pocos pueden comparársele. Un cáncer muy agresivo se lo llevó pero muchos lo recuerdan como uno de los más importantes exponentes de la historia de la música y su influencia siempre se escuchará en cualquier canción que tenga tres acordes rápidos y dos minutos de duración.

“Commando – Autobiografía de Johnny Ramone”

Johnny Ramone

Editado por Malpaso Editorial (2012)

174 páginas

“La invasión de los marcianitos” - Martin Amis

 

Siempre es interesante descubrir los primeros libros de autores que uno ha leído en la actualidad  pero que en el pasado comenzaron escribiendo sobre temas muy lejanos a los que les conocemos ahora. Martin Amis el novelista británico de quien ya había hablado anteriormente en la reseña sobre su libro "El infierno imbécil y otras visitas a Estados Unidos" (Ediciones Península, 2014) y el mismo que escribió aquel duro e histórico “Koba el temible - La risa y los Veinte Millones” (Editorial Anagrama, 2002) entre otras obras de mucho respeto y valor, tiene un título al que él mismo le había huido quizás por la banalidad que podría ser para algunos el tema que se trata en dicho libro, publicado hace ya poco mas de treinta años y al que Amis ha hecho casi que lo imposible por evadir, agotado por una considerable cantidad de tiempo y una obra que pareciera querer esconder de la vista de muchos de sus lectores, este curioso libro lleva por nombre “La invasión de los marcianitos” que al fin es editado por la gente de Malpaso Editorial en una hermosa presentación con el borde de las hojas coloridas en esta oportunidad un verde eléctrico muy típico de los colores con los que se pueden identificar a los extraterrestres.

“La invasión de los marcianitos” es un ensayo histórico sobre nada mas y nada menos que las maquinas de videojuegos y sus inicios, pocos saben que Martin Amis era un gran adicto a los videojuegos y a las maquinas que se encargaban de devorarse todas las monedas posibles de los bolsillos de esos jóvenes y de sus padres, la razón de tan particular nombre que da título al libro es un homenaje por el clásico y conocido videojuego Space Invaders  de cómo este juego da inicio a una historia dentro del mundo de las maquinas y de las adicciones que independientemente de la edad que tengan siguen siendo atraídos por esta diversión. Un joven Martin Amis escribe con mucho pulso la interesante historia dentro de los Estados Unidos, Europa y Japón con una gran cantidad de anécdotas, de cómo muchos de estos videojuegos fueron utilizados a modo de entrenamiento de las tropas norteamericanas durante el gobierno de Jimmy Carter para la invasión de Afganistán, cientos de niños llegaron a robar tiendas en Japón en busca de únicamente monedas para poder pagarse su vicio como buenos videoyonquis, un profundo análisis  de los juegos y como fueron mutando desde el ya mencionado Space Invaders, Galaxian, Asteroids, Pac-Man, Defender, Scramble, Cosmic Alien, Lunar Landen, Missile Command, Pleiads, Frogger hasta llegar a ese gran clásico Donkey Kong. La mención de Steve Jobs es casi que nula, lo mas que se llega a conocer sobre él es un comentario como simple empleado de la industria Atari, vale recordar que para ese momento Jobs aún no era quien llegaría a ser en la industria.  

Vale la pena mencionar que la introducción se encuentra escrita por otro adicto a los videojuegos y exitoso director de cine Steven Spielberg, quien nos advierte sobre el inminente peligro de la invasión de los marcianos por medio de esas extrañas maquinas futuristas y de cómo este escritor –Martin Amis– aun desconocido para esa fecha es un adicto casi que de peligrosidad cuando se acerca a una consola.

Analizando el tema, la manera en que se escribe y la fecha en que se publica originalmente demuestra claramente lo que le prometía en el futuro dentro de la literatura a un autor de la talla de Amis quien ha demostrado ser un escritor de una profundidad en todo tipo de temas y géneros. “La invasión de los marcianitos” es un libro que recomiendo a todo aquel que sea adicto a los videojuegos porque es una gran ayuda para conocer la historia y los comienzos de algo que jamás llegaron a pensar que tendría la importancia que tiene y que sin duda alguna continuará teniendo, aunque el mismo Amis comenta en alguna parte que se encuentra seguro que en unos años no será necesario salir de casa para divertirse ya que es muy probable que en cada hogar se encuentre una maquina de videojuegos para divertir a toda la familia, bastante visionario Martin Amis.               

“La invasión de los marcianitos”

Martin Amis

Editado por Malpaso Editorial (2015) 

162 páginas